Voici le fameux recueil de Hanon : Le pianiste virtuose en 60 exercices.
Je vais commencer par vous exposer les éléments essentiels de la problématique de Hanon. Puis passer en revue tous les exercices, les variantes rythmiques, les gammes, les arpèges, les techniques de passage du pouce et la transposition.
Je détaille les points forts et les points faibles de sa méthode.
Je terminerai par vous dire dans quel but utiliser ce livre et à quel moment de votre vie de pianiste.
Mais avant toute chose : vous connaissez sûrement Tintin ?
Imaginez-vous dans le parc du château de Moulinsart.
Il fait beau, l’après midi est calme et vous allez rendre visite à votre cher ami le capitaine Hadock. Vous admirez les belles roses et vous vous arrêtez pour sentir leur parfum.
Vous croisez un homme à vélo. Il est petit, chauve, porte des lunettes et petite moustache noire. Il répond à votre salut mais il semble un peu gêné.
Cet homme, mais oui, vous le reconnaissez ! Il s’agit d’Igor Wagner, le pianiste de Bianca Castafiore…
Tiens c’est curieux, vous entendez des gammes au piano !
Igor Wagner utilise un stratagème pour faire croire à tout le monde au château de Moulinsart qu’il est occupé à travailler ses gammes sur son piano. Un enregistrement sonore est diffusé en son absence. Il part secrètement dans le village voisin … pour aller faire des paris sur les courses de chevaux.
Permettons un peu de repos à Igor Wagner, la Castafiore lui laissant très peu de temps libre.
Loin de vous cette idée de ne pas faire vos gammes ou autres exercices. Au contraire, vous êtes motivés pour vous améliorer. Vous cherchez des techniques avancées pour faire travailler vos doigts, surtout les 4e et 5e. Vous vous demandez quelles sont les meilleures techniques pour gagner en indépendance et en vélocité ?
Hanon part de la problématique qu’il ”faut étudier le piano 8 à 10 ans avant de jouer un morceau d’une certaine force, même dans une réunion d’amateurs” et il constate que “peu de gens sont à même de consacrer autant d’années à l’étude de cet instrument !”
Selon lui, le problème vient du manque de travail, ce qui donne un jeu au piano inégal et peu correct. La main gauche “accroche dans les passages difficiles” et “les 4e et 5e doigts sont presque nuls […] si l’on rencontre quelques passages en octaves, en trémolo ou en trilles, on ne les exécute le plus souvent qu’avec peine et fatigue, de là un jeu peu correct et manquant complètement d’expression.” Hanon veut une main gauche aussi forte que la main droite, des doigts faibles plus solides et indépendants, tout cela au service de la musique bien sûr.
Il met au point une méthode avec 38 exercices, que je vous recommande vivement. A ces exercices il propose 22 variantes rythmiques. Ces variantes sont indispensables. Ne vous sentez pas obligés de toutes les faire, mais choisissez-en quelques-unes pour comprendre le principe et vous pourrez utiliser cette technique dans vos morceaux préférés. Cette méthode de travail vous sera très utile pour votre progression.
Tout les exercices sont écrits en Do Majeur, il donne l’indication de transposer ces 35 exercices en do# Majeur et do# mineur. Et il faut vraiment le faire. Transposez-les, c’est indispensable !
Vous pourrez trouver quelques-uns de ces exercices en ligne sur le site hanon-online.com, qui propose une transposition dans tous les tons Majeurs. Ce qui est génial pour vous. Le site est en anglais, mais vous verrez il est très simple d’utilisation. Si vous avez des questions n’hésitez à me demander.
Les derniers exercices de la 1ere partie du pianiste virtuose introduisent la 2e partie : la technique du passage du pouce et la préparation aux gammes.
Cette 2e partie est un véritable catalogue de gammes, elles sont répertoriées, dans l’ordre des altérations.
Il traite toutes les gammes Majeures et mineures avec les arpèges d’accords parfaits, en mouvements parallèles et mouvements contraires, à la tierce, à la sixte.
Il propose 2 doigtés pour la gamme chromatique, ce que j’apprécie tout particulièrement.
Il passe en revue les arpèges d’accords de dominante et septième diminuée, à l’octave, à la dixième, à la quinte et à la septième. Les arpèges de 7e de dominante en mouvement contraire.
Une note originale est apportée avec les gammes mineures mélodiques.
Ce qui, est très agréable et nous laisse entrevoir qu’il existe bien plus de modes mineurs que celles travaillées en classique habituellement.
La partie centrale vous sera utile jusqu’à ce que ce vous sachiez toutes vos gammes avec les bons doigtés par cœur.
C’est à vous de déterminer le temps que ça vous prendra… ou pas 😉
La 3e partie est vraiment beaucoup plus difficile. Deux exercices sont plus accessibles, celui sur les extensions et celui sur les octaves tenues.
La marche est très haute entre la 2e et la 3e partie. Le fait de connaitre les 35 exercices en respectant les consignes de l’auteur et de jouer les gammes et arpèges dans toutes les tonalités, toutes les positions, en mouvement parallèle et contraire ne suffit pas. Ce sont des exercices de haute vélocité, très techniques. Hanon y aborde la souplesse du poignet en très peu d’exercices, peu d’explications et pas de schéma. En revanche, si vous souhaitez impressionner votre public avec des trémolos, allez donc jeter un oeil sur le dernier exercice, vous ne serez pas déçus !
Avec cette méthode vous allez réussir à mieux jouer du piano, à jouer plus vite et avoir un jeu égal. Vous allez améliorer votre virtuosité.
Les arpèges mineurs du pianiste virtuose.
La 1ère partie est à commencer très tôt, dès la 2e ou 3e année. Faites plusieurs exercices, au moins 5 exercices avec les consignes décrites plus haut. Travaillez votre exercice jusqu’à ce que vous le connaissiez par cœur dans le tempo indiqué par Hanon. Ensuite vous pouvez commencer les gammes dans l’ordre des altérations. C’est dans cet ordre qu’elles sont présentées dans l’ouvrage. Jouez les gammes qui ont la même armure (le même nombre de dièses # ou de bémols b) que votre morceau. Puis alterner le travail d’un exercice, d’une gamme ou d’un arpège.
Je conseillerai la 3e partie du pianiste virtuose aux pianistes ayant un excellent niveau de pratique et qui ont eu la curiosité de travailler d’autres exercices, comme ceux de Cortot, Dohnànyi, Lebert-Stark, Brahms…
Alors, êtes-vous prêts à commencer ?
Ecrivez dans les commentaires ce que vous allez, ou ce que vous avez déjà travaillé.
Voici la traduction de l’article paru sur Hanon-online.com
Comme beaucoup de pianiste, je dois travailler régulièrement ma technique pour améliorer ou simplement conserver mon niveau de piano. Pour cela j’utilise des recueils variés de technique et Le Pianiste Virtuose de Hanon en fait partie.
Nous allons prendre comme support les 20 exercices du site Hanon-online.com, qui sont les 20 premiers exercices du livre. Vous pouvez jouer un seul de ces exercices, ou bien faire la série si vous êtes d’un niveau avancé.
Tout d’abord, il est important de maîtriser l’exercice en Do Majeur, les mains ensemble. Lentement au départ 60 = N en montant jusqu’à 108 = N
Mettez le bon doigté, c’est important.
Jouez cet exercice tous les jours, régulièrement. Les deux mains doivent jouer exactement ensemble. Appuyez bien chaque note. Puis, faites la variante suivante. Elle vous fera changer vos points d’appui :
Déplacement des doubles croches sur la deuxième partie du temps :
Vous pouvez continuer sur ce schéma en plaçant les doubles-croches sur la 3e partie du temps. Vous pouvez aussi jouer 4 notes lentes et 4 notes rapides puis faire le contraire.
Vous pouvez vous amuser avec le mode de jeu comme cette formule : 4 notes legato et 4 notes staccato.
Ensuite faites le contraire : 4 notes staccato puis 4 notes legato.
Quand vous êtes parfaitement à l’aise avec ces exercices amusez vous à combiner les variations rythmiques et différents modes de jeu.
Jouez à votre vitesse. Vous devez entendre parfaitement chaque note jouée. Aucun son ne doit être plus fort que l’autre. Vous devez jouer régulièrement. Au début ne cherchez pas la vitesse mais exigez la perfection de vos doigts.
Vous devez être attentif à votre confort de jeu. Ne vous fatiguez pas. Si vous sentez des douleurs dans le bras, l’avant-bras, les poignets ou les mains, ralentissez. Faites bien attention à cela quand vous jouez en transposant sur les touches noires.
Transposez ! Sur hanon-online vous trouverez les transpositions dans toutes les tonalités. Vous pouvez choisir la tonalité du morceau que vous êtes en train de travailler en ce moment. Vous pouvez aussi suivre la recommandation de Hanon qui se concentre sur la transposition en do # Majeur et en do # mineur. Le fait de pratiquer ces 2 transpositions est très bénéfique. Les touches noires sont plus hautes que les touches blanches. Elles demandent plus d’effort de la part des doigts pour jouer de façon égale dans le relief du clavier. La variante Majeure/mineure vous sera utile pour travailler l’extension des doigts entre ré # mi # (ou fa) et la # et si # (ou do).
Étudiez chaque exercice de la même manière et au bout d’un long moment, quand vous aurez travaillé les 20 exercices, vous pourrez alors les enchaîner.
Pour ma part, enfant je jouais tous les jours un exercice choisi par mon professeur. Il était transposé en ré, mi ou sol Majeur. Je travaillais de temps en temps une variante rythmique.
Aujourd’hui, ma routine est de travailler TOUS les exercices tous les jours. Je change de tonalité, rythme et mode de jeu chaque jour. Cela me prend environ 40 minutes pour jouer le chapitre 1 en entier (38 exercices).
Il y a quelques jours, une élève de la formation Plaisir Piano me demandait comment faire pour transposer un exercice de Hanon en Do#.
J’ai déjà parlé de ces fameux exercices de Hanon dans plusieurs vidéos. Tous les exercices sont écrits en Do Majeur. Pourtant on utilise beaucoup les touches noires du piano. La transposition en Do# s’impose. Je t’explique comment faire dans cette vidéo.
Peut être que tu souhaites trouver des exercices de ton niveau, voici un article qui peut t’aider à faire ton choix : Quel exercice de piano choisir ?
Allez hop, on s’y met de suite 
Toutes les musiques sont construites sur une échelle sonore prédéterminée. En fonction de l’échelle utilisée, nous avons des notes naturelles ou bien des notes altérées. Le plus habituel est d’avoir un mélange de notes naturelles et de notes altérées.
Captiver l’audience et susciter des émotions authentiques dans une performance pianistique requiert bien plus que la simple maîtrise des notes. Jouer avec des nuances musicales est une compétence essentielle qui permet d’ajouter profondeur et expression à chaque morceau. Dans cet article, nous explorerons pourquoi jouer les nuances est si crucial, ce qu’il ne faut pas confondre avec les nuances, ce qu’elles représentent, comment les jouer au piano. Et finalement, je te lancerais un défi pour appliquer ces concepts dans ta propre pratique musicale
Connaissez-vous une personne qui serait intéressée par cette article ? Utilisez les boutons de partage, pour diffuser le plaisir du piano autour de vous.
44 Responses
d’accord. En fait, il faut jouer la reprise : la première fois est uniquement pour chauffer les doigts, le travail devient difficile uniquement lors de la reprise. C’est comme commencer à faire le 100 m après avoir fait le 100 m (au maximum de ses capacités) : c’est là que c’est dur, donc c’est là que çà travaille. Essayez le numéro 2 à 140 (au lieu de 108) avec reprise : si vous n’avez jamais essayé, vous allez voir que c’est difficile lors de la reprise. Par contre, sans reprise, faire 160 sur le 2 est possible (avec beaucoup d’entraînement). En fait, de manière générale, l’application du hanon pour les morceaux de haute virtuosité nécessitent de travailler le hanon à une vitesse bien plus grande que 108. Un autre point, la durée de 1h que prétend hanon pour tout le volume est fausse. On en discute par exemple ici (sous forme humoristique) : https://www.lepianoenherbe.com/post/charles-louis-hanon-l-interview-exclusive La raison est que hanon a supposé que comme les exercices du début durent 1 minute et qu’il y a 60 exercices, alors cela ferait une heure. Mais il a oublié que les exos de 20 à 31 durent 2 minutes, et il a oublié que les gammes et arpèges nécessitent au moins 3h pour bien travailler.
Pour conclure, le hanon, c’est quelque chose d’incroyable pour progresser, mais aussi un enfer de travail. En outre, il ne résoud pas tous les problèmes : pour certains morceaux, la seule solution est de travailler le passage technique précis de difficulté, qui n’est pas forcément prévu dans la hanon. Mais dans l’ensemble, pour le plupart des morceaux de niveau « moyen », le hanon couvre tous les cas de figure.
Bonjour. Bizarre… comment pouvez vous les 38 exos par jour en 40 minutes en jouant au tempo 108. C est mathematiquement impossible… sauf si vius oubliez de tenir compte de la barre de reprise. Rien que chaque exo de 20 a 30 prend environ 2 minutes. Je joue a 135 a la noire les 31 premiers exos et cela me prend deja plus de temps que vous qui jouez plus lentement pour plus d exos encore
Bonjour Mathieu,
Merci pour votre commentaire. Vous soulevez un point intéressant concernant la manière dont j’aborde les exercices de Hanon. En effet, dans ma pratique quotidienne, je ne joue jamais la reprise lors de l’exécution de ces exercices, ce qui me permet d’en jouer un plus grand nombre en un temps donné.
J’apprécie votre remarque qui met en lumière un aspect important de ma méthode de travail. Si vous avez d’autres questions ou commentaires, n’hésitez pas à les partager.
Cordialement,
Aurélie.
Ok. En fait le 2e passage est necessaire pour progresser. Le 1er est facile et ne sert qu a echauffer. Essayez la repetition et vous verrez que les mains commencent a avoir des difficultes si vous n etes pas habituee. Pour la vraie dexterite il faut atteindre 160 sur la plupart au lieu de 108 et bien sur avec repetition de la bare de mesure. En outre pour info quand hanon disait qu on peut le jouer en 1h c est un mensonge. Voir https://www.lepianoenherbe.com/post/charles-louis-hanon-l-interview-exclusive
Il a extrapole en faisant 60 exos fois 1 minute. Or les exos 20 a 30 font 2 minutes. Et les gammes arpeges font 3h si on veut bien travailler. Il faut environ 5h pour vraiment faire le hanon
Bonjour Aurélie,
Pour reprendre le piano après 25 ans d’arrêt presque complet, j’ai ouvert le Hanon.
Ce reccueil m’a beaucoup aidée pour retrouver la souplesse du poignet et surtout la fluidité des doigts. J’en ai fait régulièrement au moins 30 minutes par jour.
En moins d’un mois, j’ai vu la différence. J’ai surtout fait beaucoup de changement de rythme et quelques transpositions.
Dans ma jeunesse, j’utilisais le Déliateur (et je vais le racheter) et les Études de Czerny aussi.
J’avoue bien aimer le Hanon ( que j’ai découvert très tard et je le regrette beaucoup).
Voilà mon ressenti sur les indispensables exercices au piano.
Je n’oublie pas les gammes non plus.
À bientôt Aurélie et bonne journée!
Bonjour Maryse,
merci pour ton commentaire. Oui rien de tel qu’un peu d’exercice pour rafraîchir l’articulation des doigts. Tu fais bien de jouer du Hanon si tu en ressens des effets bénéfiques.
Bonjour ,
Si on revient au theme de la vidéo , à savoir la transposition de Hanon, l’utilisation du même doigté quelquesoit la gamme me déroute un peu.
En effet, cela revient à utiliser le pouce sur les touches noires et faire quelques acrobaties avec les doigts.
Ne faut il pas faire des adaptations de doigtés, où est ce justement ces doigtés non habituels qu’il est intéressant de travailler ?
Bonjour Olivier,
je comprends que les « pouces sur les touches noires » te déroutent un peu. C’est vrai qu’en piano, on évite de mettre les pouces sur les touches noires.
Mais c’est loin d’être une règle absolue.
Il y a de nombreux cas où les pouces jouent sur les touches noires.
C’est pourquoi je recommande dans la transposition des exercices de Hanon de garder les mêmes doigtés. Ça perturbe et c’est justement ce qu’il nous faut dans cette situation !!
Bonjour
Merci pour cette réponse .
Je comprends le principe. Il me semble d’ailleurs avoir vu une version GOLD de Hanon qui contiendrait les exercices transposés.
Olivier
Bonjour Aurélie,
Cette vidéo sur la transposition était vraiment intéressante. Ici, tu nous a expliqué la transposition de do à do#. Mais pour transposer dans une autre tonalité, je voudrais savoir si les musiciens, qui font cela sans même réfléchir, connaissent par cœur Toutes les gammes (majeures et mineures) dans leur différentes tonalités. Moi, personnellement, je dois calculer les tons et les demi-tons. Et il me faut un peu de temps.
Comment font ils pour dire si vite que en do mineur, le ´si mi la’ sont bémol (si je ne me trompe pas). Merci
Bonsoir,
Ben voilà ! Tu ne t’es pas trompé ! C’est donc que tu as compris la démarche à priori. Il faut maîtriser la notion des tonalités dont Aurélie, propose une des meilleures explications à mon sens, car c’est bien rare que quelqu’un arive à expliquer une notion aussi simple comme celle-ci sans y mettre de la complexité.
Merci pour ton commentaire Calogera. Les musiciens connaissent par coeur les tonalités et peuvent trouver l’armure rapidement. C’est une question d’entraînement.
Au début, ça demande de la reflexion et à force d’utiliser les tonailtés, ça devient rapide.
après il n’y a pas de secret, seul l’entrainement te permettra avec un peu de temps d’y arriver comme certains (très impressionnants) qui le font sans réfléchir
Bonjour, la méthode Hanon ? Ah ! NON !
La pire des méthodes de piano !
Le découragement de générations entières d’apprentis pianistes.
L’idée des « petits marteaux » ? le contraire de la musique, l’anti-musicalité extrême.
Cette méthode, utilisée depuis un siècle, représente à elle seule tout ce qu’il faut absolument éviter : déchirez votre méthode HANON ! Et devenez un vrai pianiste musical, jouant avec amour, douceur, nuance. Et pas avec des petits marteaux piqueurs. Vos doigts sont DEJA très bien tels qu’ils sont, pas la peine de les « muscler » (?!)
Excellente journée !
Bonjour,
Et c’est reparti pour un tour…!
De toute façon, ce n’est pas une méthode. Tout juste un recueil d’exercices de gymnastique qui ne permet pas de résoudre les difficultés techniques que l’on recontre.Si tout n’est pas à jeter (le plus intéressant se trouve dans la troisième partie), la deuxième partie permet, pour les débutants, quand même d’avoir les doigtés des gammes et arpèges. C’est déjà cela…Mais sur ce point, Monsieur Hanon n’a rien inventé.
Je suis désolé de te contredire mais pour jouer avec amour, douceur et nuance, Le hanon est justement très utile! Certes il n’y a rien de tout ça dans les exercices du hanon mais ce dernier permet d’acquérir une agilité excellente ainsi que de la force Dans les doigts! Et pour jouer avec nuance il n’y a rien de mieux! Comme Le dit d’ailleurs Aurélie, Le but n’est pas de s’acharner sur le hanon mais à petite dose et chacun à son niveau, je trouve que c’est une bonne méthode!
Bonjour,
Ca y est , j’ai retrouvé l’émission de radio où M. Philippe Cassard explique tout cela mieux que moi …
Merci beaucoup et bonne journée
https://www.francemusique.fr/musique-classique/lecon-de-piano-de-philippe-cassard-en-video-3-4-hanon-ah-non-2547
Je ne sais pas qui est ce mec mais il est assez radical et complètement fermé. Encore une fois on ne parle pas de se lancer à fond dans le hanon et ne plus rien faire d’autre… on peut prendre juste ce qu’il y a de bon Dans cette méthode et à petite dose je t’assure qu’elle est très efficace, je parle en connaissance de cause!
Ce Philippe cassard ose prétendre qu’il n’a jamais de pianiste ayant une bonne technique après avoir utilisé le hanon, c’est assez ridicule d’oser porter de telles affirmations… enfin, ce qúil y a de bien Dans tout ça c’est on peut avoir des avis divergents et débattre
Le problème du Hanon et de beaucoup d’autres recueils du même genre réside en ce que l’on veut nous faire croire que tout peut se réduire à des performances purement musculaires (même si un minimum est nécessaire) avec ses dangers potentiels (combien de pianistes se blessent faute de connaître la physiologie de la main ? ).
Très franchement, cette façon de voir les choses ne m’intéresse pas du tout.
Par contre, se concentrer sur le geste lui-même est beaucoup plus intéressant.
Et plutôt que de faire des exercices mécaniques pendant des heures , mieux vaut réfléchir sur des positions et des gestes (de la min mais aussi de l’avant-bras, du poignet etc) car beaucoup de problèmes techniques se résolvent ainsi . C’est précisément ce que veut dire Philippe Cassard si vous l’écoutez bien.
Je suis beaucoup plus réceptif envers les « méthodes » (pas toujours écrites), les conseils les préconisations d’une Maria Saboya ( ex : https://youtu.be/zZWhyrorn7g ), d’une Taubmann ( ex https://youtu.be/suwdLaYBaAs ) d’Alexsander Woronicki ( ex https://www.youtube.com/user/aw4piano/featured ) ou encore l’atelier du geste pianistique que l’on trouve ici : https://www.youtube.com/channel
/UCEYg1sG28LIxyaZLxhMIQkA
(avec une intéressante codification du geste lui-même).
Philippe Cassard explique pourquoi il faut se méfier du Hanon : https://youtu.be/korHFH0KCXY
Je suis globalement d’accord avec lui. Bien évidemment, il faut que les muscles soient un minimum dérouillés, mais la technique pure et l’interprétation, c’est aussi une question de position de la main et surtout de gestuelle.
Mais en tout cas, le Hanon n’est en rien une méthode. Tout au plus un recueil (très limité) d’exercices physiques qui peuvent au demeurant être dangereux comme tous les exercices de ce type.
Il ne faut pas le considérer comme un méthode mais comme un livre d’excercices à faire en même temps que d’autres. Le Hanon n’a pas l’ambition d’aider à l’intéprétation musicale d’un morceau, mais tout simplement il permet de résoudre rapidement des problèmes techniques, après avoir travaillé les 36 premiers excercices, on peut aborder d’autres excercices comme les études de Brahms plus facilement. Par ailleurs, quand on a interrompu longtemps le piano c’est un excellent moyen pour se refaire les doigts. Il y a des générations de gens qui l’ont utilisé et il est d’ailleurs encore utilisé à l’étranger.
Je refais mon texte car j’ai remarqué quelques petits « problèmes » (ordre des paragraphes) et comme je ne peux pas modifier :
Bonjour,
Personnellement, lors de mes études (il y a longtemps et ce n’était pas en France), je n’ai jamais fait de Hanon (un tout petit peu avec un professeur privé mais vraiment un petit peu).
A vrai dire, ce n’était guère adapté aux examens que l’on subissait.
A cette époque (les années 70), l’année était ponctuée par deux examens. La première partie de l’année était alors consacrée à la technique “pure”. Certes, on sacrifiait aux gammes et arpèges mais pour le reste, on avait vraiment affaire à des “oeuvres” en tant que telles. Du Czerny en particulier sauf dans la dernière année où Chopin était à l’honneur. Il s’agissait d’une épreuve à Huis clos. Mais qui joue du czerny en récital ? (Je sais : il existe des enregistrements).
Pour une telle épreuve, j’imagine mal faire du Hanon ou des exercices de Brahms. Pitié pour le jury.Bref : Hanon : inconnu au bataillon…
Pour la seconde partie de l’année, on laissait tomber Czerny et on s’attaquait à d’autres oeuvres plus “jouables” en public puisque c’était le cas. Je me souviens que l’on devait en jouer trois : un imposé la plupart du temps inédit dans un style contemporain (avec quelquefois le compositeur dans le jury), un Bach (les inventions, le clavecin bien tempéré…) et une oeuvre classique, romantique ou impressionniste au choix.
Quant à se “refaire” les doigts après une longue période, avec gammes, arpèges et quelques exercices de Brahms (les numéros 7 et 8 en particulier) cela devrait le faire…
Merci Jacqueline!
Tu as parfaitement bien résumé l’intérêt du Hanon!
Je comprend mal qu’il soit tant décrié alors qu’il est d’une aide précieuse techniquement parlant et ce même si on en fait très peu.
Merci pour cet article. Peux tu faire un article sur la transposition ? Comment transposer Hanon en do# majeur ou en do# mineur ?
Bonjour Anne-Sophie,
merci beaucoup pour ta demande, je viens de réaliser la vidéo, elle paraitra la semaine prochaine sur 1piano1blog.
bonjour Aurélie,
Avant d’aborder ma question je voulais mettre mon grain de sel sur le « Hanon » j’ai commencé le piano à l’age de 64 ans et je suis à la fin de ma cinquième année…j’ai eu deux professeurs pendant deux ans et en autodidacte depuis et bien permettez moi de vous dire et je ne suis pas le seul à le penser le « Hanon » c’est comme apprendre à nager en dehors du bain…hein ! et dans le bain c’est autre chose…Voir à ce sujet l’excellent livre que l’on trouve sur internet de Chuang !!! En ce qui me concerne et voilà ma question, je n’ai aucun problème de doigts faibles, aucun problème d’indépendance des mains…je n’arrive pas à jouer en lecture à vue…mais ça je ne suis pas le seul et non des moindres ! mon souci est que lorsque j’ai travaillé une partition et qu’elle est acquise il suffit que je ne la joue pas pendant un certain temps pour de nouveau avoir des difficultés pour la jouer tout de suite…certes le temps de remise est très rapide mais frustrant de ne pouvoir la jouer dans l’immédiat…J’ai l’impression que pour pouvoir jouer dans l’immédiat toutes mes partitions acquises il faudrait que j’arrête d’en apprendre de nouvelles et jouer un certain répertoire en boucle et de façon aléatoire ( très important ) soit je me trouve dans une certaine normalité, soit les capacités cognitives s’altèrent avec le vieillissement et on y peut rien…mais en tout état de cause le « hanon » que je possède et que j’ai travaillé n’a pas fait de moi le pianiste que je rêvais et si il suffisait de travailler avec une des formules plus savantes les unes que les autres du type « Hanon » ou « Czerny » ça se saurait…non ?
amitiés pianistiques.
Bonjour Alain, vous faites partie des gens qui n’ont aucun problème d’indépendance des mains et de doigts faibles et je vous en félicite. Vous ne pouvez pas imaginer la chance que vous avez 🙂
Pour la question de mémoire, c’est une vraie question d’entrainement. Il faudrait réactiver les morceaux périodiquement pour se rafraichir la mémoire. Vous pouvez vous faire un planning avec vos morceaux à réviser.
Il existe un article particulièrement intéressant écrit par Caroline : http://lalalapiano.com/creer-un-planning-a-lannee-et-entre-les-cours-de-piano/.
Bonjour
Je l’avoue tout de suite : je fais partie du clan des anti-Hanon !
Pendant des années, j’ai pratiqué tous ces exercices, et je ne suis pas sûr d’y avoir gagné la moindre agilité, la moindre force ou même la moindre souplesse.
Il n’y a aucune diversité dans les exercices. J’ai l’impression que ce sont des exercices qui permettent de jouer ces mêmes exercices : de la technique pour la technique.Je trouve que ces exercices ne sont pas applicables dans les œuvres pour piano.
Bref, je trouve qu’il vaut mieux éviter de perdre trop de temps sur ces exercices et travailler d’autres exercices qui permettent de vraiment travailler les difficultés du piano : Dohnany est un excellent exemple.
Hanon : Ah non ! A éviter absolument !!
Bonjour Benjamin,
même si tu es anti-Hanon tu es le bienvenue sur 1piano1blog ! Si pour toi Hanon ne sert à rien, il faut absolument être curieux et aller voir ailleurs. Comme tu les cites, les exercices de Dhonany sont excellents. Continue d’aller chercher car il en existe bien d’autres (Lebert Stark, Cortot, Brahms…) De mon point de vue, Hanon est simplement le recueil d’exercice le plus accessible à tous. C’est pour cela que j’en ai consacré un article 😉
Aurélie.
Bonjour, je viens de découvrir votre site et je le trouve vraiment intéressant. J’ai fait 10 ans de piano, de l’âge de 5 ans à l’âge de 15 ans, et puis plus rien jusqu’à mes 51 ans. il y a un an que je m’y suis remise, et j’aimerais trouver des exercices pour pouvoir jouer schumann ou Mendelssohn. Mes doigts ne sont pas longs et j’arrive tout juste à tenir une neuvième, mais une dixième, c’est impossible. Connaissez-vous des exercices qui me permettraient d’y arriver?
Bonjour Geneviève,
Tout comme vous je fais partie des mains moyennes et j’ai un écart de 9e. Je ne peux pas jouer une 10e !
Nous pouvons toujours travailler la souplesse, mais notre physique a ses limites. Pour les exercices : Cortot, Dohnànyi, Lebert-Stark et Brahms (ce dernier est difficile) sont à prendre dans l’ordre cité.
Faites-vous accompagner par un professeur de temps en temps pour vérifier votre technique et être sûre de jouer les exercices de la bonne façon.
votre analyse du Hanon en 30 exercices est excellente , je suis tout à fait d’accord avec vous , ne pas oublier de transposer les exercices en do dièse !
Merci Stoff pour cet éloge. Et oui, do #, rien de mieux 🙂
Bonjour Aurélie,
J’aime beaucoup votre blog et salue votre générosité à partager vos connaissances. Je me suis procuré votre guide «5 semaines pour un morceau» et vous faites référence à «l’art de bien utiliser le métronome». Est-ce que c’est un guide disponible sur votre blog ou sur internet? Je ne l’ai pas trouvé et j’aimerais bien le consulter.
Merci.
bonjour Luc,
merci pour votre commentaire. Vous ne trouvez pas le livret sur l’art de bien utiliser le métronome, car je ne l’ai tout simplement pas encore édité. Mais puisque vous me le demandez, je vais y remédier dès que possible.
bonjour Aurélie
comme Luc, je suis intéressée par le livret sur l’art de bien utiliser le métronome. J’ai tendance à utiliser le métronome » cran par cran » et au bout d’un moment, c’est lassant…
merci de vos conseils
Catherine
Il faut vraiment que j’écrive ce guide !!! Entendu, je le mets dans ma « to do list ». 🙂
ha les exercices Hanon sont toujours impressionnant de notes mais ils restent indispensable pour acquérir, force, endurance et égalité dans le jeu. J’ai moi aussi eu peur de m’y attaquer, mais il faut voir ça comme un livre qui vous suivra toute votre vie de musicien. Vous n’êtes pas obligé de tout jouer tout les jours, comme nous le préconise l’auteur mais en jouer certaine partie et les alterner vous fera le plus grand bien dans le temps.
Alors, ça c’est bien dit 🙂
C’est peut être le moment de commencer.
Essayez donc le 1er exercice 5 minutes tous les jours pendant 3 semaines.
Les progrès se font sentir très rapidement 🙂
5 minutes par jour seulement ? Bon ça va, je devrais surmonter l’épreuve. Je vais sortir mon bouquin et enlever la poussière qu’il y a dessus…. Merci du conseil, Aurélie !
Je possède « Le pianiste virtuose en 60 exercices »… mais je n’ai jamais osé m’y attaquer… oui, je sais, c’est pas bien, j’ai honte…
A ta défense, il faut avouer que la présentation n’est pas très attirante !